Le Centre national de musique accueille sept artistes autochtones dans le cadre de l’Incubateur musical OHSOTO’KINO 2026

Le programme de cinq jours culminera avec une vitrine publique et une réception le 17 septembre

(Calgary, AB — 3 septembre 2026) Le Centre national de musique (CNM) accueille une nouvelle cohorte d’artistes autochtones dans le cadre de l’Incubateur musical OHSOTO’KINO. Big Tones, Chills, Ellescriv, Ger Carriere, Graeme Jonez, Stacie Arden Smith et Teagan Littlechief ont été sélectionnés pour participer au programme de cette année, qui débutera plus tard ce mois-ci.

L’incubateur de cinq jours culminera avec une vitrine musicale et une réception le 17 septembre au Studio Bell, donnant au public l’occasion de découvrir sur scène les artistes de cette année et de célébrer la nouvelle génération de talents autochtones de partout au Canada.

Anthony « Big Tones » Pasqua est un artiste hip-hop né à Surrey, en Colombie-Britannique, qui réside maintenant à Saskatoon. Il utilise le hip-hop comme moyen de transcender la douleur et les traumatismes et de raviver la fierté par la culture.

Originaire de la Première Nation de Pine Creek et actuellement établi à Calgary, Chills transforme le rap, le trap, le hip-hop, la pop et la musique électronique en un univers sonore qui repousse les frontières, inspiré par l’ambiance inquiétante qui caractérise sa présence virale en ligne. En dehors de la musique, son immense présence numérique sur YouTube et d’autres plateformes lui vaut un total combiné de 10 millions d’abonnés et des milliards de visionnements.

Se produisant sous le nom d’Ellescriv, Lorissa Scriven est une autrice-compositrice-interprète alt-folk de la Première Nation de Saulteau qui a grandi au milieu des pins du nord-ouest de la Colombie-Britannique.

Ger Carriere est une artiste crie qui transcende les genres, autrice et conférencière motivatrice. Originaire de Cumberland House, en Saskatchewan, et maintenant établie à Edmonton, elle combine dans ses prestations une voix puissante, des récits touchants et des messages inspirants de résilience.

Membre de la Première Nation de Sheguiandah, sur l’île Manitoulin, et maintenant établi à Toronto, Graeme Jonez est avant tout un conteur. En combinant sa guitare acoustique et sa perspective autochtone, Jonez crée une musique qu’il décrit comme de la « fiction sombre mise en musique ».

Originaire de Yellowknife, dans les Territoires du Nord-Ouest, Stacie Arden Smith est une autrice-compositrice-interprète tłı̨chǫ (dénée) et guitariste autodidacte. Profondément attachée au Nord, elle puise son inspiration dans sa communauté et les expériences personnelles qui ont façonné sa vie.

Reconnue pour son registre vocal couvrant plusieurs octaves et sa présence scénique imposante, Teagan Littlechief s’est taillé une place parmi les principales artistes autochtones de musique country au Canada. Son mélange de country-rock et de pop lui a valu de nombreuses distinctions.

« Ce sera emballant de voir et d’entendre de nouveaux artistes s’épanouir au sein de l’incubateur OHSOTO’KINO et de voir le groupe se motiver en se réunissant à Calgary », a déclaré David McLeod (Minegoziibe Anishinabe, anciennement la Première Nation de Pine Creek, Traité no 4), membre du conseil d’administration du CNM et président du Comité consultatif national sur la programmation autochtone du CNM. « La cohorte de cette année représente une grande diversité de sons, d’histoires et d’approches de la création musicale. L’incubateur donne aux artistes l’occasion d’évoluer dans un environnement propice à la concentration, de réfléchir à leur musique et à leur carrière, d’échanger des idées et de créer des liens qui perdureront bien au-delà du programme. »

Les artistes sélectionnés convergeront vers le Studio Bell, siège du Centre national de musique à Mohkinstsis (Calgary), pour cinq jours au cours desquels ils acquerront de nouvelles compétences, rencontreront des professionnels de l’industrie musicale de partout au pays et perfectionneront leur art et leurs compétences professionnelles. Les artistes participant à l’incubateur musical ont été sélectionnés par le Comité consultatif national sur la programmation autochtone du CNM, qui compte des représentants des Premières Nations, des Métis et des Inuits et agit comme voix directrice pour les programmes et le contenu autochtones du CNM.

Lancé au début de 2022, OHSOTO’KINO est une initiative de programmation autochtone soutenue par TD qui repose sur trois grands piliers : créer de la nouvelle musique dans les studios d’enregistrement du CNM, favoriser le développement des artistes grâce à un programme d’incubateur musical et amplifier les voix autochtones par la narration dans les expositions du CNM, notamment la galerie Speak Up!, mise à jour chaque année, ainsi que sur la plateforme en ligne du CNM, Amplify. Le nom OHSOTO’KINO, une expression pied-noir signifiant « reconnaître la voix de », rend hommage au peuple pied-noir et au territoire sur lequel se trouve le Centre national de musique.

Plus tôt cette année, le groupe traditionnel de tambours de pow-wow Mountain Kree, l’autrice-compositrice-interprète ojibwée queer et artiste perlière Larissa Desrosiers, ainsi que le violoneux et compositeur primé Wesley Hardisty ont reçu des bourses d’enregistrement OHSOTO’KINO, leur donnant l’occasion d’enregistrer un album commercial au Studio Bell. En juin, l’exposition Speak Up! a également été mise à jour pour présenter une nouvelle sélection de figures autochtones marquantes, notamment Tudjaat, Crystal Shawanda, Andrea Menard, Jerry Alfred et les Stoney Park Singers. L’exposition actuelle sera présentée jusqu’en juin 2027.

La vitrine et la réception de l’Incubateur musical OHSOTO’KINO auront lieu le 17 septembre à 19 h. Les billets coûtent 10 $, ou 5 $ pour les membres du CNM. Visitez studiobell.ca/fr/whats-on pour vous procurer vos billets. Pour devenir membre du CNM et économiser sur les événements, visitez studiobell.ca/fr/membres.

À propos du Centre national de musique | National Music Centre 
Le Centre national de musique (CNM) est un organisme de bienfaisance enregistré qui se consacre à amplifier l’amour, le partage et la compréhension de la musique au Canada. Plus qu’un musée, le CNM concentre ses activités sur cinq grands axes : expositions et collections, développement des artistes et des professionnels, diffusion et enregistrement, éducation et apprentissage, ainsi que musique et bien-être. Depuis son siège au Studio Bell, au cœur du quartier East Village de Calgary, et son espace satellite à Montréal, le CNM célèbre le riche patrimoine musical du Canada en rendant hommage aux artistes emblématiques, en soutenant les nouvelles voix et en rassemblant les gens par la musique. Le CNM abrite également une vaste collection d’instruments rares, d’artefacts et de souvenirs, des studios d’enregistrement de calibre mondial, ainsi que quatre panthéons nationaux de la musique, dont le Panthéon de la musique canadienne, le Panthéon de la musique country canadienne, le Panthéon des auteurs et compositeurs canadiens et le Panthéon de l’ADISQ. En 2026, le Centre national de musique souligne son 10e anniversaire en tant que maison de la musique au Canada avec une programmation d’un an composée d’expositions, d’événements et d’activités. Visitez studiobell.ca/fr/10 pour découvrir la liste complète des activités anniversaire en cours jusqu’à l’été 2027. Pour vivre l’expérience du CNM en ligne, visitez amplify.nmc.ca.

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